Olśniewający świat farb do malowania i decoupage

Nasz asortyment jest niezwykle zróżnicowany.

Wśród różnych farb do malowania znajdziesz:

• farby akwarelowe
• farby akrylowe we wszystkich odmianach
• farby plakatowe / gwaszowe
• farby do świec
• farby do szkła
• farby olejne
• farby temperowe
• farby do tkanin
• farby w sprayu
• bejce i lakiery z połyskiem

Jak malować akwarelami?

Technika akwareli jest niezwykle przyjemna i relaksująca. Jest bardzo efektowna i piękna dzięki wszystkim odcieniom barw przenikających się nawzajem, od najbardziej transparentnych po nasycone i gęste tony.

Jeśli naprawdę chcesz nauczyć się malować akwarelami, powinieneś przygotować się na długą drogę i sporą dawkę nowych informacji, szczególnie jeśli wcześniej nie malowałeś tym medium.

Wybór papieru, na którym będziesz malować, jest niezwykle ważny, ponieważ różne papiery dają różne możliwości. Plusem akwareli jest to, że podłoże – arkusze papieru lub kartonu – jest stosunkowo lekkie i łatwe do przenoszenia.

Dzięki temu możesz zabrać swoje materiały praktycznie wszędzie i w ciągu kilku minut stworzyć własną twórczą przestrzeń – czy to na łonie natury, na rynku przed ulubionym zabytkiem architektonicznym, czy w innym pięknym, bliskim sercu miejscu; wybór należy do ciebie.

Bardzo ważne jest, aby arkusz papieru pozostał napięty podczas pracy – możesz przymocować go taśmą malarską o słabszym kleju, a potem możesz zaczynać.

Szkic – tak czy nie?

Szkic nie jest obowiązkowy, szczególnie jeśli twoja praca ma być bardziej emocjonalna albo po prostu chcesz się zrelaksować. Jednak jeśli chcesz namalować coś konkretnego, najlepiej zacząć od ołówka i naszkicować kontury obiektów, które zamierzasz namalować.

Jeżeli nie chcesz, aby ołówek i naszkicowane linie były widoczne w finalnym obrazie, możesz użyć kredek akwarelowych, które dadzą ci możliwość rozmycia konturów przy nakładaniu farby – dzięki temu ładnie zleją się z malunkiem.

Od jasnego do ciemnego

To jedna z podstawowych zasad malowania akwarelą. Zawsze bardzo ważne jest, aby zaczynać od jasnych partii obrazu i stopniowo je przyciemniać. Wynika to z faktu, że tego, co raz namalujesz na papierze, nie da się wymazać, ani po prostu zakryć innym kolorem i zacząć od nowa czy skorygować, jak bywa w innych technikach.

Z tego powodu zawsze zaczynasz od partii jasnych i stopniowo przechodzisz do coraz ciemniejszych. 

Jak nakładać farbę?

Istnieje wiele sposobów nakładania farby na papier. W zależności od tego, czy kartka jest sucha, wilgotna i od sposobu, w jaki kładziesz farbę, uzyskasz bardzo różnorodne efekty.

Gęsty ton na suchym papierze

Gęsty ton na suchym papierze uzyskuje się, malując po suchym arkuszu pędzlem dobrze nasączonym farbą. Gdy farba wyschnie, ton staje się równomierny, a cała powierzchnia ma niemal jednakową intensywność koloru.

Technika ta jest często stosowana, gdy chcesz uzyskać dość jednolite kolorystycznie niebo lub położyć cień o stosunkowo równomiernym natężeniu.

Gęsty ton i rozmycie

Najpierw nakłada się intensywniejszy ton, poniżej niego znacznie bardziej rozcieńczony, a jeszcze niżej – niemal bez koloru. Wówczas farba z górnej partii spływa w dół i równomiernie rozchodzi się w wodzie. To bardzo piękny sposób tworzenia przejść tonalnych (gradientów), a efekt jest zachwycający. Możesz łączyć go z wieloma innymi metodami nakładania farby.

Suchy pędzel

Aby uzyskać ten efekt, pędzel powinien być wilgotny, ale nie zbyt mokry. Osiągniesz to, delikatnie osuszając mokry pędzel w ręcznik papierowy – włosie pozostanie wilgotne, ale gotowe na przyjęcie większej ilości farby. Wśród profesjonalnych artystów mówi się często, że pędzel jest „spragniony”.

Kiedy pędzel jest osuszony i zanurzysz go w farbie, wchłania pigment bez nadmiaru wody, a podczas malowania oddaje go bardziej oszczędnie, tworząc efekt suchej, przerywanej plamy. Takim sposobem nakładania uzyskasz piękne efekty fakturowe i możesz tworzyć oryginalne, zapadające w pamięć dzieła.

Ciekawe metody pracy z farbami akrylowymi

Pękanie z użyciem lakieru crackle

Efekt spękań możesz uzyskać przy pomocy farb akrylowych. Potrzebne będą różne lakiery typu crackle, które powodują pękanie warstwy farby na różne sposoby – jedne tworzą grubsze, inne delikatniejsze spękania.

Pracując z lakierami crackle i akrylami, warto odnaleźć takie materiały, z którymi najwygodniej ci się pracuje i których efekt najlepiej odpowiada twoim wymaganiom oraz pożądanemu końcowemu rezultatowi. 

Opóźniacze schnięcia do akryli

W przypadku farb akrylowych, podobnie jak przy olejnych, dostępne są różne preparaty i media, które wpływają na ich właściwości. Niektóre media spowalniają schnięcie farby i wydłużają czas pracy zanim wyschnie.

Tego typu media są bardzo często stosowane podczas malowania w warunkach, w których tempo schnięcia farb jest dodatkowo zwiększone przez czynniki klimatyczne, takie jak wysoka temperatura, silny wiatr itd. Takie media i rozcieńczalniki znajdziesz również na naszej stronie w podkategorii „Pasty strukturalne i woski”. 

Szlifowanie materiałami ściernymi

Technika ta polega na postarzaniu powierzchni obrazów lub innych przedmiotów dekoracyjnych poprzez szlifowanie. Ponieważ farba akrylowa nie jest odporna na papier ścierny, można usuwać z niej kolejne warstwy.

Osiągniesz naprawdę niesamowite efekty, jeśli podłoże było wcześniej wielokrotnie przemalowywane. Papier ścierny usuwa kolejne warstwy w miejscach, w których go używasz, i powstaje ciekawa powierzchnia, na której prześwitują różne kolory spodnich warstw.

Technika imitacji akwareli

Ciekawostką tej techniki jest to, że farby akrylowe mogą być używane jako alternatywa dla akwareli, ale z kilkoma istotnymi różnicami.

Można je rozcieńczać do pełnej przezroczystości, zarówno wodą, jak i specjalnymi rozcieńczalnikami do akryli. Można je nakładać jak akwarele i z powodzeniem imitować malarstwo akwarelowe, z tą różnicą, że po wyschnięciu akryle nie poddają się ponownemu rozpuszczeniu.

W przeciwieństwie do akwareli, farby akrylowe po nałożeniu – nawet gdy są jeszcze mokre – trudno jest usunąć z powierzchni papieru przez wytarcie, ponowne zmoczenie czy odsączanie. Są wszechstronne i doskonale naśladują inne rodzaje farb, ale nie są w stanie w pełni odtworzyć wszystkich ich właściwości.

Technika imitacji farb olejnych

Farby akrylowe mogą być również używane do tworzenia obrazów na płótnie imitujących malarstwo olejne, choć z kilkoma bardzo ważnymi różnicami.

Pierwsza to czas schnięcia. Farba akrylowa schnie w ciągu kilku minut, a całkowite wyschnięcie zależnie od warunków zajmuje kilka godzin. Olejna natomiast schnie tygodniami, czasem nawet do sześciu miesięcy.

Drugą istotną cechą jest to, że farby akrylowe rozpuszczają się w wodzie i praktycznie nie mają zapachu, co sprawia, że są łatwe w użyciu i łagodne dla materiałów podłoża. Farby olejne nie rozpuszczają się w wodzie; trzeba stosować dodatkowe rozcieńczalniki i oleje, aby zmienić ich konsystencję i oczyścić narzędzia.

Farby olejne mają swój charakterystyczny zapach, a rozpuszczalniki i oleje towarzyszące im pachną jeszcze intensywniej.

Trzecią, również bardzo istotną różnicą jest to, że farby akrylowe zawierają stosunkowo dużo wody i kiedy ta odparuje, ich objętość zauważalnie się zmniejsza w porównaniu z farbami olejnymi, które tak bardzo nie tracą na objętości. Tę właściwość akryli zawsze trzeba mieć na uwadze, jeśli chcesz budować nimi wyraźną fakturę. 

Coś więcej o farbach temperowych

Farby temperowe należą do najstarszych rodzajów farb, a technika malowania temperą uważana jest za jedną z najdawniejszych i najtrudniejszych do opanowania, ponieważ zachowuje się inaczej podczas schnięcia niż farba olejna.

Ten typ farby powstaje na bazie specjalnego spoiwa i pigmentu. Sama nazwa pochodzi od łacińskiego słowa „tempera”, oznaczającego „mieszać”.

Farby temperowe stosowano jeszcze przed pojawieniem się farb olejnych i są szeroko wykorzystywane oraz niezastąpione w malarstwie ikonowym. Ich historia sięga ponad 3 500 lat wstecz.

Specjalna emulsja wiążąca farby temperowe składa się z trzech elementów:

• wody
• różnych rodzajów kleju, w zależności od typu tempery
• oleju

Niektóre środki emulgujące:

• kazeina
• białko i żółtko jaja
• guma arabska
• dekstryna
• mydło

Roztwór kleju w połączeniu z cząsteczkami oleju tworzy emulsję, w której olej nadaje farbie elastyczność i zapobiega jej pękaniu.

Farby temperowe można rozcieńczać zarówno wodą, jak i olejem. Można je stosować na wszystkich rodzajach podłoży, a do ich nakładania zaleca się miękkie, elastyczne pędzle.

Główne zalety tych farb to fakt, że stosunkowo szybko schną, co przyspiesza proces tworzenia, oraz że dzięki niesamowitej trwałości obrazy wykonane temperą zachowują swoją intensywność kolorów przez wiele stuleci.

Coś więcej o farbach w sprayu

Farby w sprayu to znacznie ciekawszy materiał do malowania i dekoracji, niż mogłoby się z pozoru wydawać.

Istnieje wiele różnych rodzajów, na przykład:

• perłowe
• metaliczne
• srebrne
• złote
• i praktycznie w dowolnym innym kolorze, jaki tylko sobie wyobrazisz.

Oprócz samego koloru, farby w sprayu różnią się także oferowaną fakturą, co pomoże ci uzyskać zróżnicowane i piękne efekty.

Co warto wiedzieć przed pracą z farbami w sprayu?

• Dobrze jest zadbać o odpowiednie zabezpieczenie otoczenia, aby nie pomalować przypadkowo miejsca lub przedmiotu, którego nie chcesz w danej chwili malować
• Choć farby są całkowicie nieszkodliwe i można ich bezpiecznie używać wewnątrz pomieszczeń, zaleca się stosowanie maseczki i rękawiczek
• Jeśli zdecydujesz się pracować na zewnątrz, upewnij się, że nie ma wiatru; w przeciwnym razie może on porwać część farby i będziesz musiał użyć jej więcej, aby uzyskać oczekiwany efekt
• Jeśli pracujesz w pełnym słońcu – z jednej strony farba będzie schnąć bardzo szybko, z drugiej jednak rośnie ryzyko powstawania niepożądanych bąbelków, dlatego zwróć na to szczególną uwagę, malując coś na zewnątrz
• Podczas natryskiwania farby staraj się utrzymywać stałą odległość od powierzchni, aby uzyskać równomierne krycie – chyba że celowo dążysz do innego efektu
• Prowadź strumień farby płynnym ruchem z jednej strony dekorowanej powierzchni na drugą, nie zatrzymując się zbyt długo w jednym miejscu, aby uniknąć nieładnych zacieków i nagromadzeń farby
• Jeśli zauważysz miejsca, które nie są równomiernie pomalowane, lepiej ponownie spryskaj całą powierzchnię cienką warstwą, zamiast skupiać się tylko na jaśniejszych fragmentach

Jak zrobić eleganckie i oryginalne doniczki przy użyciu farb w sprayu?

Do tego potrzebna będzie puszka (najlepiej większa) oraz jedna lub kilka farb w sprayu.

Jak to zrobić:

1. Jeśli puszka ma jeszcze etykietę, najlepiej całkowicie ją usunąć, następnie dokładnie umyć puszkę i ją wysuszyć.
2. Gdy będzie całkowicie sucha, postaw ją na starych gazetach i zacznij starannie spryskiwać zarówno od środka, jak i z zewnątrz. Możesz użyć dowolnego koloru, który według ciebie będzie pasował do doniczki, jednak srebro lub brąz będą najbardziej uniwersalne, bo dopasują się do każdego wnętrza.
3. Na koniec upewnij się, że cała puszka jest dokładnie pokryta farbą, aby w przyszłości uniknąć rdzewienia.

Innym ciekawym pomysłem, w którym możesz wykorzystać farby w sprayu, jest odświeżenie wazonu w domu.

W tym celu możesz nakleić na wazon kilka pasków taśmy, aby uzyskać interesujące, kolorowe linie lub kształty geometryczne;

Pomaluj wazon na wybrany przez siebie kolor. Gdy farba wyschnie, ostrożnie usuń taśmę i ustaw w nim swoje ulubione kwiaty.

Pomysłów jest nieskończenie wiele; potrzebujesz tylko odrobiny wyobraźni i chęci tworzenia piękna – lub po prostu chwili relaksu po ciężkim dniu.